Menu English Ukrainian Russo Início

Biblioteca técnica gratuita para amadores e profissionais Biblioteca técnica gratuita


História da cultura mundial e doméstica. Cultura do Japão (notas de aula)

Notas de aula, folhas de dicas

Diretório / Notas de aula, folhas de dicas

Comentários do artigo Comentários do artigo

Índice (expandir)

PALESTRA No. 20. Cultura do Japão

1. Características da cultura japonesa

A periodização da história e arte japonesas é muito difícil de entender. Períodos (especialmente a partir do século VIII) foram distinguidos pelas dinastias de governantes militares (shoguns).

A arte tradicional do Japão é muito original, seus princípios filosóficos e estéticos diferem dos ocidentais. Sua formação foi influenciada pela atitude especial dos japoneses em relação à beleza de sua natureza nativa, que desde os tempos antigos era percebida como uma perfeição criada por Deus. Adorando a beleza da natureza, os japoneses procuravam viver em harmonia com ela e respeitar sua grandeza.

2. Literatura

A tradição literária japonesa é considerada uma das mais antigas. As primeiras obras escritas datam do século VIII. Sua aparência está associada ao empréstimo da escrita hieroglífica chinesa. A literatura japonesa tem sido influenciada pela literatura chinesa. Os primeiros monumentos escritos da literatura japonesa são coleções de mitos e lendas japonesas sobre os feitos de deuses e heróis lendários. século VIII considerado o apogeu da literatura da corte (prosa e poesia). Nessa época, gêneros literários como a lenda e o "diário" foram formados. Durante o período de Kamakura e Muromachi, quando a classe militar e os samurais desempenhavam um papel de liderança na sociedade japonesa, as crônicas militares ganharam grande fama e popularidade. As tramas das crônicas militares serviram de base para muitas peças no estilo noh, kabuki e jeruri.

O gênero clássico da poesia japonesa é considerado poemas chamados "versos curtos", consistindo em 5 linhas (31 sílabas - distribuição ao longo das linhas 5-7-5-7-7). Esta é a poesia "alta" em japonês, que gozava de patrocínio especial da corte imperial. Na corte, concursos especiais de poesia foram organizados, os melhores poemas foram combinados em coleções imperiais.

No século XVII lendas, parábolas e histórias que surgiram na forma oral ganharam grande popularidade. Então a prosa do autor é formada. O gênero principal por muito tempo foi gesaku - histórias divertidas de gênero, cujo conteúdo principal eram histórias engraçadas da vida ao redor. A literatura no gênero de gesaku foi dividida em várias áreas:

1) "histórias espirituosas", cujo tema principal eram principalmente histórias divertidas e muitas vezes cínicas, incluindo histórias da vida de "bairros divertidos";

2) "gibis";

3) "livros de paixões humanas" - histórias sentimentais, mas muito realistas, sobre senhoras dos "bairros das delícias" e seus admiradores.

O estilo gesaku não sobreviveu à queda do xogunato Tokugawa, na nova literatura japonesa do final do século XIX e início do século XX. houve uma virada acentuada causada pela influência e popularidade da literatura ocidental.

3. Religião

Os princípios estéticos da arte japonesa foram formados sob a influência de três importantes doutrinas religiosas e filosóficas que determinaram a visão de mundo tradicional dos habitantes da Terra do Sol Nascente:

1) Xintoísmo;

2) Confucionismo;

3) Budismo.

A veneração da natureza como princípio divino tomou forma na antiga religião nacional dos japoneses - o xintoísmo. Inicialmente, cada clã tinha suas próprias divindades patronas; no entanto, o panteão xintoísta oficial foi formado pelas divindades patronas do clã ascendente Yamato.

Em homenagem às divindades xintoístas, numerosos templos foram construídos, localizados, via de regra, em matagais da floresta e nas montanhas. Cada templo era cercado por um jardim com um pequeno lago e pedras cobertas de musgo; o templo era cercado por portões sagrados e o caminho para ele era decorado com inúmeras lanternas de pedra.

O confucionismo, como o budismo, veio da China para o Japão. O confucionismo é geralmente entendido como a tradicional doutrina religiosa e filosófica chinesa antiga, que elevou os princípios éticos à categoria de leis universais. De acordo com os cânones confucionistas, o princípio governante do universo é o céu. O representante plenipotenciário do Céu na terra é o imperador, de cuja justiça depende o bem-estar do Estado. Os cidadãos são obrigados a honrar o imperador, observar estritamente as leis e rituais e observar os princípios morais. A pessoa ideal, do ponto de vista confucionista, é um marido esclarecido e nobre, que se preocupa com os interesses de seu estado e é dedicado ao seu imperador.

O budismo desempenhou um papel importante no desenvolvimento da arte tradicional japonesa. No coração da filosofia budista está a ideia de que o chamado mundo real (samsara) é de fato uma ilusão humana que surgiu devido a um mal-entendido da essência das coisas. Isso leva a uma cadeia de múltiplos renascimentos, cada um dos quais representa tormento e sofrimento. A filosofia budista também afirma que uma pessoa pode, através dos esforços corretos, ser liberta desses sofrimentos e sair do ciclo do samsara.

Zen Budismo e artes relacionadas são um tópico especial. O Zen Budismo começou a se firmar no Japão no século XNUMX, e o fundador do xogunato Ashikaga (Muromachi) assumiu o Zen Budismo sob seu patrocínio. De acordo com os conceitos Zen, o estado de iluminação (satori) é alcançado através da experiência direta - meditação, prática espiritual e comunicação com professores espirituais. O Zen Budismo estava especialmente próximo da classe samurai. As ideias Zen inspiraram artes como:

1) teatro mas;

2) a arte de decorar flores (ikebana);

3) cerimônia do chá, arquitetura.

A estética tradicional japonesa, combinando ideais xintoístas, confucionistas e budistas, desenvolveu princípios especiais, cuja compreensão é a chave para a arte japonesa. Os mais importantes desses princípios são:

1) furyuu (gosto exaltado, educação e desenvolvimento da mente, especialmente este princípio aplicado à pintura de paisagem, arte de jardim, arquitetura, cerimônia do chá e decoração de flores);

2) mono-mas consciente;

3) wabi;

4) sabi;

5) Yugen.

A tradição das artes cênicas japonesas tem 5 gêneros teatrais principais:

1) bugaku;

2) mas;

3) kegen;

4) bunraku;

5) kabuki.

Todas essas cinco tradições ainda existem hoje. Apesar das diferenças significativas, eles estão unidos por princípios estéticos comuns que fundamentam a arte tradicional japonesa.

4. Teatro

Uma função estética especial é desempenhada no teatro pelos magníficos e luxuosos trajes dos atores; máscaras que expressam as nuances mais sutis dos sentimentos humanos com profundo psicologismo. Nos dramas, a ênfase principal estava nas imagens psicológicas. A compreensão das habilidades de atuação do teatro começou desde a infância e melhorou ao longo da vida. O teatro, mas também do público exigia formação e educação.

O repertório é muito variado; Atualmente, são conhecidas cerca de 240 peças de diversos conteúdos. Vale ressaltar que no teatro clássico, todos os papéis, inclusive o feminino, são desempenhados apenas por homens.

A tradição do teatro kabuki está ligada à cultura urbana. Kabuki era o espetáculo favorito dos citadinos de todos os estratos e níveis de riqueza e se adequava aos gostos desse público. O surgimento do teatro kabuki remonta ao início do século XVII. Tanto a aparência quanto o comportamento da trupe chocaram o público, então as danças que eles realizaram foram chamadas de kabuku, que significa "desviar", "choque". Inicialmente, o teatro kabuki era predominantemente feminino, mas o governo, insatisfeito com o comportamento frívolo das atrizes, em 1629 proibiu a participação de mulheres no teatro. Os homens jovens começaram a substituir as mulheres no kabuki, mas desde 1652, o xogunato baniu o kabuki masculino pelas mesmas razões. Desde então, apenas homens adultos foram autorizados a participar de produções teatrais kabuki, e as apresentações ficaram sujeitas a estrita censura.

Paralelamente à tradição do kabuki, desenvolveu-se também a tradição do teatro de marionetes japonês, jeruri. Cada boneca, que tem aproximadamente 1/2 a 2/3 da altura de uma pessoa, é controlada por 3 pessoas ao mesmo tempo; as bonecas têm olhos, pálpebras, sobrancelhas, boca, braços e pernas móveis. Os marionetistas estão vestidos com roupas pretas, dois assistentes até têm bonés pretos em seus rostos. O recitador não apenas lê o texto, mas também "voz" de todos os bonecos de uma vez.

5. Pintura

As correntes religiosas do Japão influenciaram o desenvolvimento da arte japonesa. A lendária história do Japão, as façanhas de deuses e heróis tornaram-se a base do enredo para muitas obras de arte japonesas. Uma paisagem natural idealizada servia como expressão dos princípios estéticos confucionistas na pintura, levando o espectador a buscar a perfeição e a impecabilidade. As ideias zen também inspiraram a arte, incluindo a pintura monocromática em papel. A pintura budista tornou-se difundida, concentrando-se nas imagens canônicas do panteão budista. Os objetos de arte budista incluem inscrições caligráficas.

A pintura tradicional japonesa é caracterizada por uma grande variedade de estilos, formas e técnicas. As obras pitorescas podem ter a forma de pergaminhos suspensos, pergaminhos de formato horizontal, desdobrando-se à medida que são vistos, podem ser na forma de folhas de álbum separadas, adornam leques, telas, paredes. A base de todos os estilos de pintura são duas direções principais:

1) continental (vindo da China);

2) Japonês.

Até por volta do século X na pintura japonesa dominada pela direção chinesa.

Na Idade Média, a direção namban era popular - literalmente "bárbaro do sul" - como os japoneses chamavam os europeus. Os artistas namban imitaram a pintura ocidental.

Do início do século XVIII. no Japão, o estilo bundzing, literalmente "pintura iluminada" ("impressionismo japonês"), entra na moda. Este gênero influenciou o artista Katsushika Hokusai.

Ukiyo-e é um dos estilos mais populares da arte japonesa. Surgiu na 1ª metade do século XVII e na 2ª metade do século XIX. caiu em desuso. Normalmente, ukiyo-e é entendido como obras de gênero populares e difundidas - pintura e, em particular, gravura. O termo ukiyo-e significa "o mundo da dor" - é assim que o mundo do samsara é chamado. No século XVII essas idéias foram um pouco repensadas. O mundo dos prazeres transitórios também começou a ser chamado de ukiyo-e, só que foi escrito com um hieróglifo diferente com o mesmo som, significando literalmente "passado flutuante".

Os artistas ukiyo-e se concentraram nos habitantes deste mundo inconstante de prazeres fugazes:

1) senhoras bonitas;

2) gueixas e cortesãs famosas;

3) atores de teatro kabuki;

4) cenas eróticas;

5) feriados e fogos de artifício;

6) flores e pássaros.

Final do século 1753 e início do século 1806 considerada a idade de ouro do ukiyo-e. Durante esses anos trabalharam mestres como Kitagawa Utamaro (XNUMX-XNUMX) e outros, nos primeiros trinta anos do século XIX. um dos assuntos favoritos de ukiyo-e é a paisagem. Katsushiku Hokusai é considerado o mestre insuperável da gravura de paisagens japonesas.

Deve-se notar também que no Japão, ukiyo-e tem sido considerado um gênero "baixo", então um grande número de trabalhos foi perdido. Vale ressaltar que os estrangeiros ajudaram os próprios japoneses a ver o ukiyo-e como obras de arte completas. A estética Ukiyo-e teve um enorme impacto no desenvolvimento do impressionismo, especialmente em artistas como E. Degas, C. Monet e especialmente em W. Van Gogh.

6. Arquitetura, escultura. Artes e Ofícios

Japão desde o século V construíram templos budistas. Abertas à vista, serviam de decoração da zona; seus altos telhados de várias camadas se encaixam organicamente no relevo, combinando-se harmoniosamente com a paisagem circundante. A estrutura do atual complexo do templo geralmente incluía pagodes, uma torre sineira, uma sala de sermões, uma biblioteca (repositório de manuscritos), uma sala de meditação, uma sala de habitação para monges e um refeitório.

Castelos grandiosos com torres altas, decorados com telhados de várias camadas, tornaram-se uma característica da arquitetura japonesa dos séculos XVI a VII. Fortalezas grandes e bem fortificadas eram as capitais de líderes samurais específicos. Castelos gradualmente cobertos de cidades inteiras. Esses castelos eram muito diferentes das fortificações anteriores, castelos de montanha em picos de montanhas remotos.

O coração do castelo era a torre principal de madeira, erguida sobre uma base de pedra. Paredes de pedra foram construídas em torno desta torre com dependências e pátios adjacentes, e valas de proteção foram cavadas. O dono do castelo e seu círculo íntimo moravam na torre principal, havia vários tipos de torres:

1) único;

2) duplo;

3) e às vezes 3-4 torres de diferentes tamanhos se elevavam em uma plataforma.

Cada castelo tinha, via de regra, vários portões. Para as necessidades da defesa do castelo, foi utilizado todo um sistema de valas, trincheiras, canais, lagoas, comportas de água e canos secretos de água, abastecendo o castelo com água de fontes subterrâneas. Em alguns pátios, jardins tradicionais podem ser dispostos. Composição rigorosamente pensada de pequenos jardins japoneses, modelos em miniatura do Universo colocam os anfitriões para descanso e reflexão em sua solidão. Utensílios domésticos no Japão desempenhavam o papel de atributos rituais. Masters procurou dar-lhes uma aparência impecável. Por exemplo, muitas tigelas para a cerimônia do chá foram altamente valorizadas pelo "selo da beleza sobrenatural", contendo todo o Universo. O mesmo se aplica plenamente a muitas outras obras de arte:

1) estatuetas de netsuke;

2) caixas de entrada;

3) produtos de laca;

4) um elegante quimono de manga curta com uma decoração requintada e caprichosa;

5) telas;

6) ventiladores;

7) lanternas;

8) armas tradicionais japonesas.

Autor: Konstantinova S.V.

<< Voltar: Cultura antiga (Grécia Antiga e Roma Antiga) (Características da cultura antiga. Religião. Teatro. Música. Iluminismo. Ciência. Literatura. Pintura. Arquitetura. Escultura. Pintura em vasos)

>> Encaminhar: Cultura árabe (Características da cultura dos países árabes. Religião. Islã. Vida e costumes dos muçulmanos. Sharia. Ciência. Literatura. Língua árabe. Belas artes e caligrafia. Arquitetura do Islã)

Recomendamos artigos interessantes seção Notas de aula, folhas de dicas:

Gestão. Notas de aula

Estudos regionais. Berço

Finança. Berço

Veja outros artigos seção Notas de aula, folhas de dicas.

Leia e escreva útil comentários sobre este artigo.

<< Voltar

Últimas notícias de ciência e tecnologia, nova eletrônica:

A existência de uma regra de entropia para o emaranhamento quântico foi comprovada 09.05.2024

A mecânica quântica continua a nos surpreender com seus fenômenos misteriosos e descobertas inesperadas. Recentemente, Bartosz Regula do Centro RIKEN de Computação Quântica e Ludovico Lamy da Universidade de Amsterdã apresentaram uma nova descoberta que diz respeito ao emaranhamento quântico e sua relação com a entropia. O emaranhamento quântico desempenha um papel importante na moderna ciência e tecnologia da informação quântica. No entanto, a complexidade da sua estrutura torna a sua compreensão e gestão um desafio. A descoberta de Regulus e Lamy mostra que o emaranhamento quântico segue uma regra de entropia semelhante à dos sistemas clássicos. Esta descoberta abre novas perspectivas na ciência e tecnologia da informação quântica, aprofundando a nossa compreensão do emaranhamento quântico e a sua ligação à termodinâmica. Os resultados do estudo indicam a possibilidade de reversibilidade das transformações de emaranhamento, o que poderia simplificar muito seu uso em diversas tecnologias quânticas. Abrindo uma nova regra ... >>

Mini ar condicionado Sony Reon Pocket 5 09.05.2024

O verão é uma época de relaxamento e viagens, mas muitas vezes o calor pode transformar essa época em um tormento insuportável. Conheça um novo produto da Sony – o minicondicionador Reon Pocket 5, que promete deixar o verão mais confortável para seus usuários. A Sony lançou um dispositivo exclusivo - o minicondicionador Reon Pocket 5, que fornece resfriamento corporal em dias quentes. Com ele, os usuários podem desfrutar do frescor a qualquer hora e em qualquer lugar, simplesmente usando-o no pescoço. Este miniar condicionado está equipado com ajuste automático dos modos de operação, além de sensores de temperatura e umidade. Graças a tecnologias inovadoras, o Reon Pocket 5 ajusta o seu funcionamento em função da atividade do utilizador e das condições ambientais. Os usuários podem ajustar facilmente a temperatura usando um aplicativo móvel dedicado conectado via Bluetooth. Além disso, camisetas e shorts especialmente desenhados estão disponíveis para maior comodidade, aos quais um mini ar condicionado pode ser acoplado. O dispositivo pode, oh ... >>

Energia do espaço para Starship 08.05.2024

A produção de energia solar no espaço está se tornando mais viável com o advento de novas tecnologias e o desenvolvimento de programas espaciais. O chefe da startup Virtus Solis compartilhou sua visão de usar a Starship da SpaceX para criar usinas orbitais capazes de abastecer a Terra. A startup Virtus Solis revelou um ambicioso projeto para criar usinas de energia orbitais usando a Starship da SpaceX. Esta ideia poderia mudar significativamente o campo da produção de energia solar, tornando-a mais acessível e barata. O cerne do plano da startup é reduzir o custo de lançamento de satélites ao espaço usando a Starship. Espera-se que este avanço tecnológico torne a produção de energia solar no espaço mais competitiva com as fontes de energia tradicionais. A Virtual Solis planeja construir grandes painéis fotovoltaicos em órbita, usando a Starship para entregar os equipamentos necessários. Contudo, um dos principais desafios ... >>

Notícias aleatórias do Arquivo

Genes de plantas sinalizadores de perigo encontrados 23.03.2020

Cientistas do Salk Institute for Biological Research (Salk Institute) descobriram a localização exata dos genes, cujo objetivo é sinalizar perigo.

O hormônio vegetal, ácido jasmônico ou jasmonato, é responsável pela resposta da planta à irritação externa: ataque de insetos, infecção fúngica, seca, calor ou frio. Ao examinar as células vegetais após a exposição ao ácido jasmônico, os cientistas determinaram quais genes são responsáveis ​​pela resposta da planta ao perigo.

A cobaia Talya se tornou a cobaia: o genoma desse representante da família da mostarda é bem estudado. Os resultados dos estudos da rucifera podem ser extrapolados, uma vez que o ácido jasmônico é encontrado entre representantes de todo o reino vegetal. As sementes germinadas no escuro foram tratadas com jasmonato, após o que os pesquisadores extraíram DNA e proteínas das células. Para determinar a localização exata dos genes que regulam o comportamento da planta em tempos de perigo, os cientistas usaram anticorpos específicos contra as proteínas de interesse.

"O objetivo do nosso estudo era ver como as plantas processam informações do ambiente, como essas informações afetam seu crescimento e desenvolvimento", - compartilhou o professor Joseph Ecker, co-autor do relatório, pesquisador do Howard Hughes Medical Institute, - Como resultado, identificamos genes responsáveis ​​pela resposta ao ácido jasmônico e encontramos sítios envolvidos na comunicação celular cruzada com outras plantas. Isso permitirá que os criadores desenvolvam culturas mais resistentes a condições adversas."

Outras notícias interessantes:

▪ Sistemas autoconstruídos

▪ Dinheiro com um microchip

▪ Impressora 3D para fazer assentos de carros esportivos

▪ Relâmpago atinge o céu

▪ Modem LTE energeticamente eficiente com velocidades de até 450 Mbps

Feed de notícias de ciência e tecnologia, nova eletrônica

 

Materiais interessantes da Biblioteca Técnica Gratuita:

▪ seção do site Sintetizadores de frequência. Seleção de artigos

▪ artigo Nosso no exterior. expressão popular

▪ artigo Que bebida os alemães inventaram depois de perder o estoque de ingredientes para a Coca-Cola? Resposta detalhada

▪ artigo Isolador em isolamento térmico. Instrução padrão sobre proteção do trabalho

▪ artigo GAINCLONE-2007. ULF no chip LME49810. Enciclopédia de rádio eletrônica e engenharia elétrica

▪ artigo Cubos pegajosos. Segredo do foco

Deixe seu comentário neste artigo:

Имя:


E-mail opcional):


Comentário:





Todos os idiomas desta página

Página principal | Biblioteca | Artigos | Mapa do Site | Revisões do site

www.diagrama.com.ua

www.diagrama.com.ua
2000-2024